Japandiはまだトレンドですか?インテリアデザイナーが、この心地よいスタイルの人気が持続する理由について考察する

日本とスカンジナビアの影響を考慮し、無駄を省いてブレンドしたジャパンディの美学は、インテリア デザインの主流となっています。ミニマルで快適さを重視したアプローチで愛されるこのスタイルは、自然からインスピレーションを得て、機能を第一に考えています。

ジャパンディはかなり前から存在し、賞賛されてきましたが、この落ち着いたスタイルが再びトレンドになっています。 2024 年に Japandi スタイルがどのようにデザイナーと住宅所有者を同様に魅了しているのかを要約するために、私たちは専門家に話を聞きました。時代を超越した外観について彼らが共有した内容は次のとおりです。



Japandi は 2024 年もトレンドにありますか?

和の空間に小さなテーブルと椅子



生後10ヶ月の睡眠スケジュール
(画像クレジット: Audo Copenhagen)

その根が深く根付いているため、 スカンジナビアスタイル と日本のデザインスキームを組み合わせた Japandi は、時代遅れになる可能性の低いミニマリスト装飾の古典的な表現です。アウド コペンハーゲンのデザインディレクター、ヨアヒム・コーンベック・ハンセン氏は、スタイルを「ジャパンディ」というラベルで説明するのは好まないが、日本とスカンジナビアのスタイルをこれほどシームレスに融合させる「相乗効果」があると見ているという。

「北欧デザインへの深い評価と品質への揺るぎないこだわりで知られる日本は、伝統的な美学、モダンなデザイン原則、機能性、シンプルさ、高品質な職人技の重視など、デンマークと同じ感性を多く共有しています」とヨアヒム氏は言います。



インテリア デザイン スタイル 時間の経過とともに進化するのに適しており、「シンプルさ、調和、バランスという基本原則に忠実でありながら、現代的な影響を取り入れている」と彼は付け加えた。 Japandi のインテリアと家具のセレクションは現代のニーズに適応していますが、ヨアヒム氏は、その美学は古典的な形で存続すると信じています。

薄暗いダイニング ルームには、大きな光るスタンディング ランプがあり、カーテンで覆われた床から天井までの窓があります。

(画像クレジット: Audo Copenhagen)

ヨアヒム氏は、時間が経つにつれて、「ニュートラルとアースカラー」を統合した「伝統的な」日本の落ち着いたカラーパレットが変化したことを共有しています。現在、ジャパンディスタイルのインテリアには、ムーディーな色と、クラシックなパレットをより大胆に取り入れたものが登場しています。ヨアヒム氏は、この進化はポジティブなものであり、外観が「より新鮮でより現代的な美学を醸し出す」ことができると述べています。



「デザイナーは、両方の世界のデザイン原則に固有のバランスと調和を維持しながら、空間に深みと面白みを加えるために、微妙なポップな色やより豊かな色合いを実験し始めています」と彼は言います。

ヨアヒム氏は、日本とスカンジナビアのスタイルが融合した空間では、常に量よりも質が優先されるべきだと語ります。 2024年に向けてスタイルを定着させるには、まず美学の主要な原則を堅持し、「時の試練に耐え、全体的なエレガンスと洗練の感覚に貢献する、よく作られた作品に投資する」ことをアドバイスしている。

ダイニング テーブルの上の白い陶器の花瓶

ブルネロ・クチネリの陶器の花瓶をネッタポルテで見る

Dinosaur Designs の黒い彫刻花瓶

恐竜デザインの弓樹脂花瓶 Net-A-Porter で見る

曲線的なゴールドのキャンドルホルダー 2 つ

ダンシング デュオ 真鍮製燭台 2 個セット Net-A-Porter でご覧ください

淡いグリーンのリビングルーム

(画像クレジット:Future)

「ジャパンディは、自然主義、純粋さ、そして基本的には自然の美しさの美学をテーマとしています」とインテリアデザイナーであり、ニューヨーク市に拠点を置くArsightの創設者であるアルテム・クロポビンスキーは言います。

アルテム氏は、ジャパンディがウェルネスと静けさに重点を置くことは、2024年もその存在が保証されると付け加えた。ジャパニーズディは清潔で散らかった空間を優先し、環境に優しい要素を統合しているため、ミニマルな美学は今後も私たちのライフスタイルに適応し続けるだろう。

最近では、暖色系のカラーパレットやオーガニックなテクスチャーがデザインスタイルに取り入れられるようになり、徹底したミニマリズムから一般的な考え方への転換が行われ、ジャパンディがよりうまく機能するようになっている、と彼は言う。

「環境に優しい素材と芸術性の向上により、新旧の要素が 1 つの明るいミックスに溶け込み、ジャパンディの特徴にスパイスと熱意が加えられています」とアルテム氏は言います。

大きな窓に面した和の空間の座席コーナー

(画像クレジット:ブラック&ミルク)

ロンドンを拠点とするクリエイティブディレクター、オルガ・アレクセーエヴァ ブラック&ミルク 、ジャパンディスタイルのインテリアはどこにも行かないことに同意します。ブレンドされた外観のミニマルな理念、機能性、ニュートラルな配色、そして落ち着いた雰囲気はすべて、「イン」リストに長く残る理由に貢献しています。

「このデザイン スタイルは、シンプルさと静けさのバランスを提供し、自然とつながり、今日の世界の急速なペースの中で、生活空間に静けさと整理整頓を求める人々にアピールします。」そのミニマリズム的なアプローチと、空間の実用性とそれが作り出す穏やかな雰囲気を組み合わせたジャパンディデザインは、インテリアデザインとして人気の選択肢となっています」とオルガ氏は言います。

ミニマリストスタイルのキッチン

(画像クレジット: Roundhouse)

日本とスカンジナビアのデザイン スタイルは重複することがよくありますが、hb+a Architects の創設者兼主任アーキテクトである Hafsa Burt 氏は、その対照的な性質が Japandi の時代を超えた魅力にも貢献していると述べています。

終わりの名前

「日本のデザインはすっきりとしたラインで整然としている傾向がありますが、それとは異なります」 バウハウス運動 , スカンジナビアの感性は、快適さと素朴な色調と質感の融合がすべてです。これら 2 つのスタイルの並置は、人々に行ったことのある場所を思い出させたり、世界の特定の地域の認識を呼び起こしたりする可能性があり、今後もデザインに少しずつ浸透していくでしょう」と彼女は言います。

全体的なジャパンディスタイルについて、ハフサ氏は「ミニマリズムは常にトレンドだ」と語る。そして、現在、環境に優しいデザインをより重視しており、Japandi はデザイナーが注目している多くの最新のボックスにチェックを入れています。


Japandi の影響と重要な哲学により、デザイン界におけるその地位は長く保たれています。マイナーなアップデートと温かみのある配色により、日本とスカンジナビアのスタイルが時間の経過とともに改善されることは明らかです。